音乐制作的两个关键环节:MIDI制作与编曲
音乐制作是一个复杂而细致的过程,其中MIDI制作和编曲是两个关键环节。它们各自承担着不同的角色,但又紧密相连。以下是对这两个环节的深入探讨。
制作人为全局负责,也就是一张唱片做完后的所有结局(畅销/滞销,口碑好坏,艺术价值等等)有大部分职责。在编曲创作中,MIDI技术展现出强大的优势。创作者可以先通过MIDI键盘录入基本旋律,再通过软件调整和声编排。这种方式大大降低了编曲门槛,让更多人能够参与到音乐创作中来。
音色设计与合成是MIDI技术的另一重要应用领域。通过MIDI控制器,创作者可以实时调整合成器参数,创造出独特的音色效果。这类职位大多在各大唱片公司、流媒体平台、中大型版权公司内。
不难得出一则TME(腾讯音乐娱乐集团)自有工作室“制作家”的招聘JD,不难看出,甲方制作岗位大多围绕着“企划/制作统筹/制作人”这类偏顶层设计或整体把控的职能展开。而对于具体的词曲编录混,其实更多是外部的专业团队负责。
编曲就像衣服,真疯如果穿成这样那就是真疯。编曲从字面上理解为乐曲、歌曲的编配,是指拿到一个歌曲的简谱或者旋律以后,通过编曲者的构思和创意,利用所学的和声、复调、配器、MIDI制作等技术,将旋律发展成完整的音乐作品。
成果:编曲的最终产物是一份详细的乐谱或MIDI文件,包含了所有乐器的演奏部分和音效处理,为音乐的录制和制作提供了详细的指导。
创作起源: 作曲:通常是从零开始,从头开始构思和创作音乐作品;而编曲则是在已有的音乐作品基础上进行修改和重新编排。
-技能要求:作曲需要基本的音乐理论知识和创意能力,以及乐器演奏技能。编曲则更侧重于对乐器的运用和音乐结构的把握。
编曲键盘和midi键盘的区别: 1.有无音源:编曲键盘有音源,可以发出声音,而midi键盘不带音源,是输出midi信号的设备,本身不能发布声音,只有外接音源设备才能发声。
作曲和编曲都是音乐创作中重要的环节,但两者之间存在着明显的区别。作曲是指创作音乐作品的旋律、和声、节奏等基本要素的过程。作曲家是音乐作品的构思者和创造者,他们通过音符将自己的音乐理念表达出来。常见的作曲工具包括五线谱、乐器、MIDI制作软件等。
编曲是指根据作曲家的旋律和和声,对音乐作品进行详细的编排和制作。编曲者需要具备音乐理论知识和乐器演奏技能,能够运用MIDI技术和其他音乐制作工具,将音乐作品转化为可供演唱和演奏的乐谱或MIDI文件。
在音乐制作和编曲方面,存在一些细微但重要的区别,这些区别主要体现在工作流程、创作过程中的角色和技能要求等方面。
工作流程:
音乐制作人:通常负责整个音乐制作过程,包括制定计划、组织制作团队、监督制作过程等。
编曲者:主要负责对音乐作品进行编曲,包括旋律、和声、节奏、配器等方面的设计。创作过程中的角色:
音乐制作人:是整个音乐制作过程的负责人,负责协调各方资源,确保音乐制作顺利进行。
编曲者:是音乐作品的创作者之一,负责将作曲家的音乐理念转化为可演奏的音乐作品。技能要求:
音乐制作人:需要具备音乐制作、音乐理论、项目管理等方面的知识和技能。
编曲者:需要具备音乐理论、乐器演奏、MIDI制作等方面的知识和技能。通过以上分析,我们可以看出MIDI制作和编曲在音乐制作过程中的重要性以及它们之间的区别。了解这些区别有助于我们更好地理解音乐制作的各个环节,提升音乐创作的质量。